Her kan du læse ugens Blog, som skrives til Hornsherred Lokalavis
Blog uge 6
En anden slags Frankofil
Når jeg laver research til bloggen – eller skal handle ind til butikken, gør jeg det for det meste med hjertet. Det vil sige jeg selv forelsker mig i tingen, eller en kunstner/designer. I den forgangne uge var det flere kurve sager.
Jeg har tidligere skrevet om Kongelig kurvemager Robert Wengler, nu har jeg fundet hans pendant, den Italienske Arkitekt, designer og universitets underviser Franco Albini.
Franco dimitterede fra Polyteknisk universitet i Milano i 1929, og fik straks arbejde hos selveste Gio Ponti. Allerede i 1930 havde han egen tegnestue. Han formåede at sammensmelte det moderne futuristiske med Italiensk håndværk.
I 1928 designede han i min optik det fuldstændig fantastiske skrivebord, som blot kaldes Albini desk. Hans gennemslagsværk fra 1939 – jeg syntes stadig det skulle have været skrivebordet – var en glas radio, hvor de interne komponenter kunne ses igennem.
I 1951 designer han stolen Margherita samt brugsgenstande, som avisholdere og kurve – det var her jeg stødte på Franco.
I 1964 var han med til at designe Milan Metro Line, også kaldet Red line, Milano undergrunds tog bane.
Fra 1963 – 1977 vender han tilbage på Polyteknisk, denne gang, som underviser.
I 1971 udnævne han i London med ærestitlen Royal Designer for Industry – ikke helt Kongelig hofleverandør, som Wengler, men den fineste anerkendelse fra Royal Society for Arts.
Således lidt forelsket…..
Blog uge 5
Er den Vintage, Retro eller Antik ?
Personligt vil jeg altid tage udgangspunkt i hvad folk kan lide, hvad der får dem til at føle sig godt tilpas, hvad der giver øjet hvile eller fornyet energi. Kodeordet her er individualisme, et ord der afspejler tiden vi lever i generelt. Når det så er skrevet, kan man jo godt få brug for at blive inspireret eller læne sig op af en stil eller et stå sted.
Ugens Blog kigger på forskellene mellem begreberne Vintage, Antik og Retro. Det er begreber der primært bruges indenfor mode og indretning, altså tøj, møbler og brugsgenstande.
Når noget er vintage er det mindst 20 år gammelt, og repræsenterer karakteristika fra en tidsperiode. Genstande der er vintage er oftest håndlavede, og-eller lavet af materieler der er af høj kvalitet. Det er tøj, smykker, møbler og sågar biler. Vintage handler i stor grad om æstetik og stil.
Når noget er antikt, er det mindst 100 år gammelt. Til forskel fra vintage, handler det her om alder og historisk/kulturel værdi. Antikke genstande er sjældne og værdifulde, og repræsenterer en æra der er slut. Når noget er antikt, kan det nemmere deles op i tidsperioder. Barok, Rokoko, Art deko, Skønvirke listen er lang. Blandt antikviteter inkluderes kunstværker, keramik, sølv og selvfølgelig også møbler.
Og så er der Retro. Gyldendahls Danske ordbog definerer således:
Retro (lat. ’tilbage’), latinsk og internationalt præfiks, der betyder, at noget vender tilbage eller befinder sig bagude, fx retromode om det forhold, at mode af og til genoptager elementer fra tidligere moderetninger, og retrospektiv, af lat. retrospicere ‘se tilbage’, ofte om udstillinger, der viser en kunstners ældre malerier mv.
Oversat betyder Retro at genstanden er inspireret af fortiden. En moderne fortolkning af fortiden. Retro genstande kan altså godt være produceret i nutiden. Det kan også være en modernisering af tidligere designs.
Blog uge 2
Smukke gamle smykker
En af de ting jeg elsker, er når jeg finder gamle smykker – ikke fordi jeg ikke kan lide de moderne smykker – men jeg syntes de gamle har sjæl og overrasker med små detaljer. Jeg er især vild med smykker fra Belle epoke altså art deko og art nouveau stilen, og så fra den gamle danske sølvsmede. I ugens blog fortæller jeg blot lidt om designere og om stempler.
En af designerene er Hermann Siersbøl, han bliver født d.24 januar 1924. Han er kendt og så alligevel ikke, han har ikke engang en Wikipedia side, så der er ikke så meget information om ham, han efterlader sig heldigvis en stor mængde designs.
Siersbøl uddanner sig, som guldsmed og starter d. 16. april 1945 i Kastrup, sin virksomhed Siersbøl. Han dør allerede som 40 årig d. 30. juli 1964 i en ulykke på Falster. Siersbøl smykker er stemplet med H.S. Virksomheden drives i dag af sønnen Henrik Siersbøl, sammen med hans datter Camilla
Med Anton Michelsen (1808-1877) er det helt anderledes, ham er der skrevet bøger om. Michelsen bliver uddannet guldsmed i 1828, efter rejser i hele verden, grundlægger han sin virksomhed i 1841 Michelsen bliver meget hurtigt Dansk kgl. hof- og ordens-juveler. Det var Kong Christian d.8, der bestilte Anton Michelsen til fremstille de danske ordener, herunder Elefantordenen og Dannebrogsordenen.
I 1855 udstiller Anton Michelsen som eneste danske guldsmed på den første på den aller første verdensudstilling i Paris. Der er mange forskellige stempler i Michelsens smykker, de nemmeste at genkende er dem hvor der står AM – Sterling – Denmark.
I 1985 blev A. Michelsen, sammen med Den kongelige porcelænsfabrik, Holmegaard Glasværk og Georg Jensen fusioneret til Royal Copenhagen.
Så ved du det……
Blog uge 1 2025
Det nye møder det gamle
Så blev det et nyt år 2025, og det er for de fleste nu man sætter gang i nytårsforsætterne. For mig har det været et hektisk år på mange fronter, og jeg tænker stadig over hvordan jeg vil træde ind i det nye år. Forskellige muligheder er på tegnebrættet, men et gennemgående tema ro og hygge.
Det betyder at jeg skal ned i tempo og tage mig tid til projekter, der har ligget og ventet, kreativitet og mest af alt hygge.
Det afspejler sig i mine indkøb til butikken og i mine indretningsideer. Det er muligt at dameblade og trendsættere ikke er enige med mig, med her er mit bud på et tema for indretning og farver i 2025.
Comfy, Cosy & Re-use.
Et hjem for mig er et fristed, et sted hvor der er ro omkring mig, hvor mit øje og min hjerne kan hvile. Det er stedet hvor jeg kan være behagelig og magelig. Det er også et sted hvor jeg hygger mig og omgiver med med minder og ting der betyder noget for mig. Stedet hvor jeg når den kreative ånd kommer over mig, kan rode og forybe mig i øjeblikket. Det er derfor vigtigt at jeg har blanke overflader, eller mit canvas, og så at jeg har opbevaring og steder jeg kan gøre af tingene bagefter.
Faverne jeg ønsker mig er lyse, beige, kobber og cognac, og gerne noget keramik og natur materialer.
Jeg håber du bliver inspireret…
Blog uge 49
Tro håb og kærlighed
Advent kommer af det latinske ord ”Adventus Domini”, som betyder ”Herrens komme”. Vi fejrer altså advent op mod Jesus fødsel julenat. søndag i advent markerer det kirkelige nytårs start.
Tiden fra 1. advent var mulighed for bod, faste og åndelig forberedelse. Tid for mennesker til at mærke efter hvad de manglede sidst på året. Tid til at se frem sig til den gode fede julemad og gaver, og tid til at GUD bragte tro, håb og kærlighed.
Symbolerne
I middelalderen betragtedes adventskransen som årets hjul, der op mod årets mørkeste dag havde drejet en hel omgang og nu ville bringe solen og lysere tider tilbage. Selve Lys-skikken går helt tilbage til hedensk tid, hvor man markerede årets mørkeste dag med solhvervsfester, der skulle bringe lyset tilbage.
1839 introducerede den tyske teolog Johann Hinrich Wichern adventskransen i sit missionsarbejde. Til forskel fra nutidens krans, havde Wichren 4 store hvide lys men også mindre røde lys. De hvide lys for hver søndag i advent. De røde lys varierede i antal, afhængig af antal hverdage fra første søndag i advent til juleaften. Han brugte et kasseret vognhjul til den første krans. Det var dog først i 1860 han beklædte hjulet med gran, for at symbolisere Kristi tornekrone.
Glædelig december må den bringe dig tid til fordybelse og forberedelse.
Blog uge 47
West Germany keramik
Tysk grundighed og kreativitet.
Den vesttyske keramik produktion startede i 1949. Efter krigens slutning i 1945, var landet inddelt i zoner. US zonen, den britiske zone, den russiske zone og den franske zone. I 1949 erstattedes zonerne af Vesttyskland og Østtyskland.
Vesttyske keramik produktion var fokuseret på en farverig, eksplosiv og unik glasur, blandt andet Fat Lava af vaser, kander og skåle, modsat de store produktioner af stel med fine håndmalede dekorationer. Kompositionerne havde en basis form. Den figurative dekoration hører til sjældenhederne, og når den forekommer, er den i form af planter.
Bund markeringerne, som også identificerede tilhørsforholdet til vest Tyskland, bestod af W. Germany, samt et form nummer/højde på F.eks. vaser. Selve producentens mærke var et klistermærke, som i det fleste tilfælde for længst er forsvundet. Så når der står W. Germany i bunden, ved vi hvor genstanden er lavet, men ikke nødvendigvis af hvilken producent.
I perioden 1950-1970 var over 100 både små keramikere og masse producenter i gang. Nogen af de som kan nævnes er Scheurich, Bay, ES og Dümler & Breiden. Produktionens nedgang startede i tidlig 1970 og frem til 1980erne
Blog uge 46
Arabia & Kaj Franck
Den finske keramik fabrik Arabia, blev oprindelig startet i 1873 af svenske Rörstrand. Arabia specialiserede sig i fajance og porcelæns køkkengrej og service. Arabia var lokaliseret i Toukola Helsinki, det selv samme sted, som kom til at huse Aalto’s University School of Arts, Designand Architecture.
Efter at have været svensk ejet i 40 år skiftede Arabia hænder til det finske firma Wärtsilä Oy. I 1990 overtog Iittala group, som ejer det i dag. Produktionen foregik hos Fiskars til 2016 , hvor produktionen flyttede til hhv. Thailand og Rumænien.
En af de mest kendte og produktive designere for Arabia var Kaj Gabriel Franck. Hans aktive periode spandt over 40 år fra 1940 – 1980. Udover at være kreativ direktør for Arabia, var han også underviser på før nævnte universitet. Han modtog i 1964, den fornemme Prince Eugen medalje. En medalje der uddeles af den svenske konge, for ekstraordinær kunstnerisk indsats. I dag uddeler Design Forum Finland årligt Kaj Franck Design Prize, til designere, der fortsætter design arbejdet i Kaj Francks ånd.
Nå ja! Han designede også lamper for danske Fog & Mørup.
Så ved du det…….
Blog uge 45
Ikoniske ikoner
Definitionen af ikonisk, som er et adjektiv der stammer fra det græske eikon. Det er en ting eller en person, som er genkendelig, symbolsk og betydningsfuld for sin tid repræsentative område eller kultur.
For et design eller en designer skal opnå ikonisk status, skal ”værket” have særlig national og-eller international anerkendelse, og indvirkning på historien. Værkerne er tidsløse forsætter med at påvirke og inspirere nutiden. På Dansk bruger man nok mere ordene tidløs klassiker. Det er eksempler på fremragende kvalitet og stil.
For personer er det deres indflydelse og genkendelse på tværs af generationer. Berømtheder, som Elvis, Elton John og popgruppen Queen, har formået at bibeholde deres popularitet, selvfølgelig hjulpet på vej af Hollywood. Beatles er og vil altid være en tidløs klassiker.
En ikonisk kjole – Den lille sorte – blev introduceret i 1926 af Coco Chanel, og endnu mere berømt da Marilyn Monroe bar den i asfaltjunglen i 1950
En ikonisk lampe. PH 5 designet i 1958 af Poul Henningsen, produceres stadig i dag hos Louis Poulsen.
Ikonisk service. Cylindia-Line designet af Arne Jacobsen i 1967, også stadig i produktion.
Så ved du det……
Blog uge 44
Design & Science Fiction
Gene Rodenberry, manden bag en af første SIFI TV-serie Startrek havde en vision om fremtiden. Opvokset i Texas, pilot under 2. verdenskrig og politimand i Los Angeles, for til sidst at ”lande”, som manuskript forfatter.
Fra starten af 1960’erne forsøgte han at sælge sin utopiske TV-serie Startrek, det lykkedes i 1966.
Den 8. september samme år, rullede pilot afsnittet over skærmen i USA.
I Roddenberrys Startrek univers, gjore han op med sine oplevelser, både fra krigen og tiden i politiet, men også den tid han levede i, en tid som var præget af personlige ambitioner frem for ”the greater good” en tid hvor penge virkelig kunne købe alt, og en tid hvor opgøret med race-adskillelse, netop havde taget store skridt, i form af Martin Luther King og borgerretsbevægelsen sejr ved indførelsen af borgerretsloven i 1964 og stemmeretsloven i 1965 for afroamerikanere.
Startrek -The original series, havde udover den karismatiske Kaptajn James T. Kirk, en afroamerikansk kvinde, som kommunikationsofficer, og på skift en amerikansk-japansk og en russisk styrmand. Det monetære system eksisterede ikke længere og alt andet end ”the common cold”, var en saga blot, det samme var kriminalitet.
Jeg elsker Startrek…og du kære læser kan måske undre dig over hvorfor jeg skriver om Startrek…her kommer parallellen.
For at skabe det futuristiske billedlige univers, blev der både designet, men også brugt rigtig mange skandinaviske design møbler og brugskunst. Jeg nævner nogle få her.
Doktor McCoy original series medicinskemåleinstrumenter instrumenter, er i virkeligheden Stelton salt og peber sæt, der er malet. Kaptajn Picard fra Startrek Next generation, drikker sin Earl Grey – og den skal være varm – af Bodum krus. Officerene i original series sidder i finske Tulip stole i konference rummet.
Jeg slår simpelthen to fluer med et smæk, vintage design og science fiction….whats not to like……
Blog uge 43
Prytz Pryder
Grete Prytz Kittelsen, er navnet på kvinden bag ”lotus” gryderne, som jeg er helt sikker på alle kender ung, som gammel.
Grete blev født i 1917 i Norge. I 1935 blev hun færdig som guldsmed, hendes første passion var smykker dekoreret med emalje.
Under 2. verdenskrig, flyttede hun til Sverige, hvor hun blev gift med Arne Korsmo. I Stockholm blev parret livslange venner med Lis og Jørn Utzon. På en fælles rejse til Mexico brugte de tid sammen med så store ikoner som, Ray & Charles Eames og Ludwig Mies vander Rohe. I 1964 var hun medstifter af World Craft Council i New York, blandt andet sammen med Alvar Aalto. Man må sige at Grete var en verdensdame. Grete flyttede efter 2. verdenskrig tilbage til Norge.
I 1950 indledte hun er forskningssamarbejde med Sentralinstituttet for industriell forskning på Oslo universitet, på vegne af metalvare producenten Cathrineholm, som førte til nye emaljetyper.
Gennemslaget kom med Lotus serien, selve lotus designet var lavet af Arne Ingemann Clausen, basseret på Gretes emalje opskrift. Fra 1955 serieproduceredes Gretes stål med emalje køkkengrej og blev et ”household” navn.
Så ved du det…
Blog uge 42
Sigvard Bernadotte – Royal designer
Designer Sigvard Bernadotte, blev oprindelig født Prins af Sverige. Da han i 1934 gifter sig med den borgerlige Erica Patzek, mister han sin titel og tager efternavnet Bernadotte, som er den svenske kongeslægts efternavn. Sigvard var bror til Dronning Ingrid, og derved morbror til vores Dronning Margrethe.
I 1951 forbarmer Storhertuginde Charlotte af Luxembourg, som er grandkusine til Kong Gustav 6. Adolf af Sverige – Sigvards far, og udnævner Sigvard til greve af Wisborg.
Sigvard læser til arkitekt ved Kungliga Tekniska Högskolan. Da han er færdig uddannet, samarbejder han blandt andet med George Jensen sølvsmedje fra 1930-1980, hvor han designer Bernadotte serien.
I slutningen af 1940 erne, starter han Skandinaviens første tegnestue for industrielt design, sammen med Acton Bjørn. Her er han med-designer af Margrethe skålen, som opkaldes efter hans niece Dronning Margrethe, og produceres hos Rosti.
Så ved du det…..
Blog uge 41
Dybe rødder i Allerød – Dybdahl keramik
Dybdahl Keramik bliver grundlagt i 1952 af Margrethe og Palle Dybdahl i Allerød. Palle studerede på den Danske design skole, frem til 1936, og stod herefter i lære, som keramiker på Holbæk keramik fabrik. I sit senere liv underviste han på samme skole.
Margrethe studerede først på Rostrup-Bøysen Art School, og senere på den Danske design skole, hvor hun og Palle mødtes. Margrethes speciale var ikke at dreje/lave keramik, men derimod at male og dekorere.
Deres første fælles workshop, startede i Hørsholm i 1952, samme år, som de grundlagde Dybdahl keramik, her havde de 2-3 lærlinge. Efterfølgende i 1958 købte de hus i Allerød, og her blev den dertilhørende stald, lavet om til keramikværkstedet.
Huset/værkstedet lå i naturskønne omgivelser, og det siges at det var her i naturen Margrethe fandt inspiration til sine dekorationer med bier og andre insekter, blade, blomster og fugle. På sit højeste havde værkstedet 9 lærlinge. Palle og Margrethe boede og arbejdede i huset, frem til deres død, begge som 83 årige, dog med 2 års mellemrum.
Så ved du det……
Blog uge 40
Ja køn er den ikke……
Det var ordene fra en af mine gode kunder, som var på besøg fra Luxemburg. Hun skyndte sig at forklare at en af forfædre havde arbejdet for Dania lervarefabrik, som vasen med det murstensformede mønster er fra.
Oprindelig hed fabrikken ved oprettelsen i 1947 Lervare fabrikken Østjyden. I 1952 sælges Østjyden til lervare fabrikken Dania i Skive, og fortsætter under navnet Dania, som bestyrelses formand indsættes Ejnar Jensen. Ejner og hustru Kathrine, køber i 1960 fabrikken, som de driver frem til dens lukning i 1990.
I Ejnar og Kathrines periode producerer fabrikken blandt andet Medova Tepotten, som var en af de første med indbygget tefilter.
Hvem husker ikke ordene – Medova te Ta’r trætheden…
Ihvertfald så står den sjove murstens vase i butikken og er nu blevet en del af historien, som så mange andre finurlige sager i butikken.
Så ved du det….
Blog uge 39
Hilmas hemmeligheder
Indtil for få år siden var Hilma af Klint ukendt i den svenske kunsthistorie. Efter endt studietid på Kunstakademiet, hvor hun studerede i årene 1882-1887, malede og udstillede hun primært portrætter og landskaber i naturalistisk stil.
I hjertet var det den åndelige dimension og det spirituelle hun var drevet af. Hun var af den overbevisning at hun igennem sin malerkunst, var i forbindelse med en højere bevidsthed. I en alder af 44 år, udvikledes hendes abstrakte billedsprog, herefter malede hun på papir mere end 1000 værker, som aldrig blev udstillet i hendes levetid. Hun fortsatte med at udstille sine naturalistiske Malerier, og besluttede at hendes abstrakte værker ikke skulle ses af offentligheden, før 20 år efter hendes død. Der kom så til at gå 50 år, hvor hendes nevø åbnede det forseglede atelier.
Hilma var banebrydende med sin abstrakte kunsts form og farver, men i det abstrakte forsøgte hun at illustrere det ikke synlige, de åndelige strømninger. Modsat hendes mandlige kollega Kandinsky , som nok er 1900 tallets abstrakt-kunsts ”grand master”. Har hun først så mange år efter sin død, fået en plads, blandt abstrakt-kunst foregangsmændene.
Man forsøger stadig at tolke betydningen af Hilmas malerier.
Så ved du det……
Blog uge 38
Axel Salto – Manden der elskede myten
Salto var for keramikkens verden, hvad CoBrA bevægelsen var for malerkunstens. Efter endt uddannelse på det kongelige Danske kunstakademi i 1914, dannede han malersammelslutningen ”De fire”, som udstillede sammen frem til 1928. Det var dog keramikken der var hans største passion, hvori han var dybt inspireret af naturen og antikkens myteverden – hvilket afspejles i hans designs.
I sin levetid (1889-1961) eksperimenterede han med mangeartede kunstformer udover maleri og keramik. Salto var grafisk designer af både bogillustrationer og tekstiler, og sågar smykker.
Salto’s knoprede stil er inspireret af kastanjer og eukalyptusfrugter.
Efter at have mødt Picasso og Matisse i Paris i 1916, stifter han kunst tidsskriftet ”Klingen”, som kun blev udgivet fra 1917-1919
Fra midten af 1930 erne arbejdede han primært sammen med Den kongelige porcelænsfabrik.
Salto har stadig rekorden i Danmarks højeste keramik hammerslag fra 2013 på 1,2 million Dkr.
Så ved du det…..
Blog uge 37
Det er en tysker Kvik
På opfordring fra Eva en glad blog læser, kommer her historien om oprindelsen af det musselmalede porcelæn.
Udsprunget af det tyske Muschel, som betyder musling, startede det smukke hvide porcelæn med underglasurdekoration af chrysanthemum og potentil tilbage i Meissen i 1740 erne. Tyskerne var inspireret af kinesisk porcelæn. Riflerne skulle illustrere muslingeskallens form.
Herfra bredte det sig til andre porcelæn og fajance producenter i Europa til i Danmark hhv. Den Kongelige porcelænsfabrik, fremstillede Mussel helt fra fabrikkens grundlæggelse i 1775. De helt gamle emner har tallet 1, de 3 bølger (de tre have omkring Danmark) og malerens initialer i bunden.
Du kan se forskelligt Mussel i butikken her
I 1895 lancerer Bing & Grøndahl deres version af det musselmalede under navnet Blåmalet, Stellet adskiller sig fra Det kongelige, med kun ganske få detaljer. I bunden af Bing & Grøndahl ses de tre tårne , som et symbol på København.
Du kan se forskelligt Blåmalet i butikken her
Den Kongelige porcelænsfabrik skifter i 1985 navn til Royal Copenhagen, og bliver i 1987 lagt sammen med Bing & Grøndahl.
Så både Bing & Grøndahl og Royal Copenhagen er dansk kongeligt porcelæn, men Mussel er tysk.
Så ved du det……..
Blog uge 35
Ridder af Dannebrog og Dronningen af dansk mode
Navnet er Brandt, Margit Brandt. Med både en leder uddannelse og en designer uddannelse fra Københavns Tilskærerakademi var Margit nok det største mode ikon i Danmark i 1960-80 erne.
Hun arbejdede for både Louis Feraud og Pierre Balmain i Paris. Hun Etablerer sit eget design firma i 1966, med afdelinger i Schweiz, Japan og Hong Kong. Sammen med sin elskede mand Erik Brandt.
Omgangskredsen bestod blandt andet af David Bowie, Mick Jagger og Andy Warhol.
Parret designede dametøj, pelse, boligtekstiler/tapeter og smykker, som blev produceret i Skandinavien og Tyskland.
Det massive gennembrud kom i slut 70 erne og starten af 80 erne, hvor de indtager New York City i 1981 med firmaet Brandt’s America Inc. De har også været inde over både kro, hotel og galleri drift
I 1988 og i 1992 designede Margit Danmarks OL-uniformer, og i 1998 Flyvevåbnets gallauniform.
Før sin død i 2011, modtager hun i 2007 Dannebrogordenen.
Hvid du vil vide mere om Margit Brandt, har Anne Nørkjær Bang i 2018, udgivet bogen: Margit Brandt – Mode skaber.
Så ved du det……
.
Blog Uge 34
Kreative Kamma
Karen Margrete (Kamma) Svensson 1908-1988
Som datter af en politiker og redaktør, opvokset i en hjem fuld af journalistik, fandt Kamma i en tidlig alder sin stemme i form af illustrationer. I sin studie tid på Akademiet i Berlin i 1930 erne, sendte hun illustrerede artikler hjem til Danmark. I 1940’erne deltog hun aktivt i debatten om kvinders rolle på arbejdsmarkedet og i hjemmet.
I mange år leverede hun vignetter (lille dekorativt billede, især tegning, anbragt før eller efter et stykke tekst ) og tegninger til blandt andet Nationaltidende og Berlingske Tidende.
Under Anden Verdenskrig skrev hun artikler om kostens betydning for sundheden.
Kort efter anden verdenskrig, rejser hun for Dansk Røde Kors, som journalist i Tyskland, i 1983 hyldes hendes værker, blandt andet fra krigs og efterkrigstiden på udstillingen Kunstnere for fred.
Hun arbejder for Politikken i perioden 1950-1971, som illustrator, samtidig tegner hun dekorationer blandt andet til dåser for formaet IRA
Hendes mest kendte værker er Tivoli plakaten fra 1978, Julemærket fra 1981 og Michelsens Juleske 1982. I 1982 modtager hun Bladtegnernes pris.
Så ved du det……..
Blog Uge 33
Designer VS Producent 1
Der opstår ofte forvirring om en lampe er lavet/designet af den ene eller den anden, og det kan jeg godt forstå. I en periode mellem 1950-1970 erne, var der 2 store lampe producenter, som ansatte designere. I denne uges blog skriver jeg om producenten Fog & Mørup.
Fog & Mørup etableres i 1904, som handelsfirma af Ansgar Fog, året efter bliver Erik Mørup kompagnon. Handelsfirmaet udvides i 1915 med en lampe fabrik.
I 1937 forærer F&M Kong Chr. X, Kongelys lampen i forbindelse med hans 25 års- regeringsjubilæum. Lampen får sit navn heraf.
Jo Hammerborg ansættes som chef designer mellem 1957-1980 og designer 180 lamper i perioden.
F&M samarbejder også med Royal Copenhagen, hvorfor du kan støde på porcelænslamper, som er stemplet med både Det kongelige logo og F&M logoet.
I 1978 opkøbes F&M af LYFA, i 1988 køber LYFA ABO. I 1989 overtages LYFA af Lyskær Belysning, for til slut i 1991 at blive købt af Horn A/S. Det var lidt af en mundfuld, så lad os lige få styr på det. F&M, LYFA, ABO og Horn er alle producenter, du vil – hvis du er heldig – på gamle lamper kunne finde labels med disse navne.
F&M var en af de 2 største, som nævnt i starten. F&M havde i deres storhedstid, hele 274 butikker, fordelt i KBH, Århus, Alborg, Odense og Åbenrå.
De 2 mest kendte designere for F&M er Claus Bonderup med Semi pendlen (også kaldet trompet lampen) og så stort set alle Jo Hammerborgs lamper.
SÅ ved du det…….